FÊTE IMPÉRIALE, DES CREATIONS D’EXCEPTION FRANÇAISES

FÊTE IMPÉRIALE, DES CREATIONS D’EXCEPTION FRANÇAISES

Si la France a su s’imposer comme leader dans le domaine de la mode, c’est grâce à ses artisans et à son savoir-faire. Les marques de luxe continuent de produire dans l’hexagone qui reste un vivier de talents qualifiés. Leurs créations sont de véritables sources de rêve et d’inspiration. C’est notamment le cas de Fête Impériale, pépite voluptueuse française.

Inspirée par le Paris libre du XIXème siècle et la décadence des nuits folles des années 80, Laura Gauthier Petit fonde Fête Impériale en 2015. La créatrice se nourrit de la richesse culturelle du Second Empire et de son architecture baroque. Elle mixe avec subtilité les références érotiques et esthétiques de la Belle Epoque à la désinvolture subversive du mouvement punk 80’s. À la fois androgynes et supra féminins, les vêtements sont fluides, oversizes, transparents ou à motifs très chargés, sans jamais dépasser la limite du raisonnable. Laura joue avec brio les équilibristes entre sensualité féminine et masculine.

FETE_IMPERIALE_1

Pour chaque collection, Laura crée un imprimé dans l’idée d’inventer des « pièces tableau » où le vêtement devient un support d’expression artistique. Les couleurs sont flamboyantes, les coupes tombent parfaitement sur les silhouettes. Laura sélectionne avec soin des matières qui s’inspirent des tissus d’ameublement et des tenues du 19ème siècle : satin duchesse, soie, velours de coton et soie, « Gobelin » (technique de tissage du tissu reprenant l’idée des tapisseries/tentures du 19ème siècle). Le savoir-faire français est mis sur un piédestal. La plupart des créations sont fabriquées en France, notamment les pièces de maille qui sont confectionnées dans le sud ouest ; et les pièces en Angora sont tricotées à la main, en collaboration avec le label éthique certifié Angora de France.

FETE_IMPERIALE_2

Les créations de Fête Impériale sont des pièces d’exception qui restent plus abordables que le prêt-à-porter des marques de luxes. Le prix des robes varient entre 220 et 650€, les jupes et pantalons à partir de 200€. La marque est commercialisée sur son eshop ainsi que dans plusieurs points de vente. Alors si l’occasion vous le permet, soyez impériale !

Crédits photo : Fête Impériale 

NINII, LE KITCH MADE IN FRANCE

NINII, LE KITCH MADE IN FRANCE

Attention, pépite intergalactique, miaou, kitch made in France ! Si vous êtes un peu kawaii dans l’âme, vous allez adorer Ninii. Supra fantaisistes, mega WTF, acidulées, les collections Ninii ne manquent pas d’audace ! Entre le streetwear et l’esprit boîte de night, les vêtements de la marque dépotent. Ils sont gais, décalés et ne passent pas inaperçus !

Derrière cette jeune marque de prêt-à-porter atypique se cache Fanny Dheygere, créatrice illuminée qui détourne avec humour les codes de la mode qui se prend (trop ?) au sérieux. Après 7 ans passées à travailler pour diverses marques de luxe, Fanny Dheygere décide de lancer sa marque. Originaire du Nord de la France, la jeune créatrice joue à fond la carte de l’autodérision, notamment lorsqu’elle étale son amour pour les friteries ! Ainsi ne soyez pas surpris, si vous croisez un sweat Ninii orné d’un cornet de frites et de mayonnaise dégoulinante. Vous pensez voir un bouquet de roses sur un T-shirt ? Puis le doute vous envahit… Oui, oui, il s’agit bien d’une chiffonnade de jambon ! Tout à fait, ce top a été créé à la gloire des saucisses ! Épicurienne et passionnée par la bouffe, Fanny Dheygere aime sublimer les aliments les plus simples et revendique le fait de « rendre le trivial beau« . Selon cette idée, tout objet décalé ou aliment peut se retrouver brodé sur les créations Ninii.

NINII

Les vêtements de la marque s’inspirent du vestiaire sportifs, et notamment des footballeurs américains et des pom pom girls. Les coupes sont oversize ou à l’inverse plutôt moulantes, les matières sont épaisses (néoprène, coton,..) ou plutôt fluides (soie,organza,..). Bref, Ninii ne fait pas dans la demi-mesure, tout est irrésistiblement excessif !

Implantée à Lille, Ninii est une marque ancrée dans sa région, la nouvelle Haut-de-France, bastion de la production textile française. Naturellement, toutes les collections de la jeune maison sont fabriquées en France dans des ateliers locaux. Ninii produit ses créations en petites séries, dans un esprit de « pièce unique« . Toujours dans un souci d’éthique, revendiquant son esprit rebelle et ne suivant pas les diktats de la mode, la marque s’émancipe des saisons pour ses collections, et elle se veut non genré. Ainsi les vêtements Ninii sont mixtes et se portent quand bon vous semble !

NINII_V3

Côté tarifs, la jupe est à partir de 45€, les vestes dès 195€, 55€ le short, 35€ le legging. Les prix sont plus qu’abordable pour des pièces de créateur fabriquées en France. Elles sont en vente sur l’eshop de la marque ou en boutique (liste sur le site Ninii).

Enfin, la marque propose également des patchs individuels, à coudre soi-même ou à thermocoller, pour donner du pep’s à vos vêtements et accessoires préférés. C’est une super idée pour réparer un vieux pull troué qui ne demande qu’une résurrection audacieuse. Et c’est supra responsable ! A bon entendeur.

 

Crédits photos : Ninii

 

CLIVE. COLLECTION : CRÉATRICE MADE IN FRANCE ENGAGÉE

CLIVE. COLLECTION : CRÉATRICE MADE IN FRANCE ENGAGÉE

La magie d’Instagram c’est la possibilité de découvrir chaque jour de nouveaux créateurs de mode engagée. Récemment je suis tombée sur une jeune créatrice qui a lancé l’année dernière sa marque de prêt-à-porter éthique : Clive. Collection.

La marque clame haut et fort le fait de créer une mode responsable. La provenance des matières premières est très importante, ainsi que les conditions sociales de production. Ainsi la Clive. Collection collabore principalement avec des fabricants de tissus européens qui confectionnent des textiles à base de fibres naturelles et biologiques sans pesticide ni produits chimiques. Ensuite tous les produits sont confectionnés en France. Le savoir-faire français est un gage de qualité pour la jeune créatrice originaire de Toulon.

CLIVE_COLLECTION_V2

Clive. Collection revendique de fabriquer des « vêtements de qualité à garder toute une vie et plus ». C’est la raison pour laquelle les matières sont minutieusement choisies pour assurer une pérennité au produit. Pour préserver au mieux ses pièces, la marque délivre des consignes d’entretien précises.

La plupart des pièces sont faites sur commande, il faut donc compter une à trois semaines de délais pour les recevoir. Côté prix, il faut compter le top à partir de 80€, la chemise à partir de 145€, les robes, combinaisons et pantalons dans les 200€. Ce n’est pas accessible à toutes les bourses, mais cela reste des vêtements de créateur de qualité produits en France. En ce moment, avec les soldes, les prix sont beaucoup plus abordables.

Investir dans une pièce Clive. Collection c’est acquérir un vêtement original confortable. La marque se veut « être un mélange de style, de caractère, de sensations et propose une façon de penser, de vivre et de s’exprimer ». Belles promesses et belle marque à suivre !

CLIVE_COLLECTION_V3

Crédits photos : Clive. Collection

I ❤️ LE STOCKHOLMSYNDROME

I ❤️ LE STOCKHOLMSYNDROME

Gros crush pour Le Stockholmsyndrome. Jusqu’à présent quand on me parlait de mode et de Stockholm, ni une ni deux, je pensais à la marque Acné. Mais le souci d’Acné, c’est qu’ils fabriquent certains articles en Asie qu’ils vendent très chers. Bref, aujourd’hui, je veux vous parler des vêtements Le Stockholmsyndrome.

Marque françaiseLe Stockholmsyndrome a été fondé par Louise et Rosina, deux Suédoises expatriées à Marseille. En 2010, elles créent leur première collection en s’inspirant de leur pays d’origine, la Suède, d’éléments épurés, et du « modernisme organique du design scandinave ». Louise et Rosina revendiquent une ligne d’harmonie parfaite entre élégance et sobriété. Rosina ayant vogué vers d’autres horizons, c’est maintenant Louise qui tient la barre.

Le_Stockholmsyndrome4

Elégantes et graphiques, les pièces Le Stockholmsyndrome structurent les silhouettes. J’aime beaucoup les encolures géométriques, les coupes épurées et les belles matières utilisées. C’est sobre mais terriblement sophistiqué.

Le_Stockholmsyndrome2

En terme de coût, il faut compter 120€ la chemise, le top à partir de 50€, 160€ la combinaison et 140€ la robe. C’est tout à fait abordable pour une belle pièce de créateur. Et c’est beaucoup moins cher que sa marque cousine Acné !

Le_Stockholmsyndrome6

Pour couronner le tout, la marque s’engage dans une confection éthique de ses vêtements. De nombreux articles sont fabriqués en France, le reste étant fabriqué dans des usines en Europe, dont l’impact environnemental est contrôlé. Par ailleurs, la proximité des usines permet de limiter les distances de transport des produits. Louise souhaite maintenir un lien étroit avec ses fournisseurs pour garantir une mode responsable. Dans cette optique, la traçabilité des tissus utilisés n’est pas un problème puisqu’ils proviennent soit de France, soit d’Italie. 

Le_Stockholmsyndrome5

Le Stockholmsyndrome revendique haut et fort que la Slow Fashion est le future, et assure que c’est gage de qualité. Là-dessus, je ne peux être que d’accord !

Le_Stockholmsyndrome3

Le_Stockholmsyndrome7

Le Stockholmsyndrome est en vente sur son site internet (voir également liste de revendeurs sur le site) et sur le site de vente en ligne L’Exception.

 

Crédits photos : Le Stockholmsyndrome